Tomasz Hajduk - Sposób na ratowanie Mixu.pdf - ►PORADNIKI - pmm3

26 sposobow na uratowanie miksu_psm.qxd 2006-02-28 08:55 Page 80

TECHNOLOGIA 26 sposobów na uratowanie miksu

26 SPOSOBÓW

na uratowaniie miiksu

Tomasz Hajduk

gdy zgranie za-

cznie nabierać

właściwego

kształtu i stwier-

dzisz, że uzyska-

łeś już podstawę

dobrego brzmie-

nia i klarowność

w miksie. Jeżeli

ścieżki będą po-

prawnie współbrz-

miały w ustawieniu

monofonicznym, to

wtedy, gdy uloku-

jesz je w różnych

miejscach panoramy,

mogą zabrzmieć ra-

zem jeszcze lepiej. Tu-

taj uwaga – szerokie

panoramowanie nie

zawsze wychodzi mik-

sowi na dobre. Czasem

lepiej nie przesadzać z rozstawianiem instru-

mentów „po bokach”. Szczególną zmorą są dla

mnie przejścia na bębnach, które można słyszeć

w wielu, także polskich nagraniach. Niektórzy

realizatorzy upierają się by bębny „uprzestrzen-

niać” i lokują sygnał każdego z bębnów w in-

nym krańcu panoramy. Gdy takie kotły potrak-

tuje się dodatkowo bramką, cyfrowym pogłosem

itd., wychodzi z tego (podczas przejść) mon-

strum rozpraszające tylko uwagę słuchacza.

Zdarza siê, ¿e prace nad miksem pod¹¿a-

j¹ w zupe³nie innym kierunku ni¿ byœmy

sobie tego ¿yczyli. Utwór w ¿aden sposób

nie chce „wspó³pracowaæ” i nie daje siê

poprawnie zmiksowaæ. W dodatku, gdy

pracujemy dla kogoœ, klient zaczyna siê

niecierpliwiæ, podsuwaæ swoje, coraz to

nowsze pomys³y odnoœnie tego jak utwór

ma brzmieæ i jak ten cel osi¹gn¹æ. Wiesz

¿e mo¿na z materia³u coœ dobrego ukrê-

ciæ, ale zabrn¹³eœ w miksie w œlep¹ ulicz-

kê i nie wiesz jak siê z niej wydostaæ. Do-

œwiadczeni realizatorzy zawsze w takim

wypadku radz¹ wróciæ do pocz¹tku...

A oto Plan Awaryjny, który warto mieć pod

ręką i stosować w takich sytuacjach. Od razu

uprzedzę, że nie jest to Złoty Przepis Na Miks

i poniższe rady dotyczą raczej sytuacji kryzyso-

wych. Można jednak pamiętać o nich także pod-

czas codziennej, realizatorskiej pracy-sielanki,

a szczególnie podczas poprzedzającego zgranie

etapu rejestracji ścieżek.

dzie, jak i wtedy, gdy masz przed sobą wielką

konsoletę, porządek w ścieżkach i ich opisie

oznacza porządek w miksie. Odkąd sekwence-

ry programowe zostały wyposażone w funkcję

kolorowania ścieżek zawsze wybieram grana-

tową ścieżkę jako ścieżkę basu. Pomyśl wcze-

śniej o własnym, czytelnym sposobie oznacze-

nia i opisu poszczególnych śladów.

Jeœli nie mo¿esz zmiksowaæ poprawnie

utworu to:

1 Wyłącz wszystkie efekty oraz wyzeruj korek-

2 Wyzeruj panoramę wszystkich ścieżek. Naj-

5 Przesłuchaj nagranie referencyjne dla utwo-

lepiej ustaw ścieżki w mono. Pamiętaj o tym,

że panoramę zaczniesz ustawiać dopiero wtedy,

3 Wyrównaj głośność ścieżek do jednego, po-

ru, który miksujesz. Zawsze lepiej podążać

z miksem w konkretnym kierunku niż w nie-

znane. Nie oznacza to, że Twój miks musi za-

brzmieć identycznie jak wybrany kawałek. Cho-

dzi raczej o ustalenie pewnych standardów

brzmienia i właściwe nastrojenie uszu. Nagra-

nie referencyjne bardzo pomaga w pracy, uła-

twia podjęcie wyborów dotyczących poziomu

głośności ścieżek czy rodzaju ogólnego brzmie-

nia całości. Pamiętaj: zawsze miej pod ręką na-

granie referencyjne.

dobnego poziomu. Bazując na takim usta-

wieniu zacznij budować miks od początku.

ścieżki i czytelnie je opisz. Nie będziesz tra-

cił czasu na szukanie instrumentów w czasie

miksu. Zarówno wtedy, gdy pracujesz z mysz-

ką przed ekranem, przy cyfrowym wielośla-

S³uchaj¹c wspó³czesnych, przestrzennych produkcji zaczynamy

czasem doceniaæ, jak odmiennym i ciekawym pomys³em jest

patent, jaki stosowali zachwyceni systemem stereo Beatlesi

– perkusja tylko w jednym kanale! Co wiêcej, wraca moda na

taki „stary” sposób brzmienia i miksowania. Tak siê teraz robi

p³yty. Wystarczy pos³uchaæ m³odych brytyjskich i amerykañ-

skich kapel rockowych z White Stripes i The Strokes na czele.

miksu, nad którym będziesz pracował. Ustal

wstępnie, jak głośno i w jakich przedziałach

częstotliwości będą grały różne ścieżki-instru-

menty, w jakim spektrum dana partia zabrzmi

Estrada i Studio • marzec 2006

cję na ścieżkach.

4 Jeśli tego wcześniej nie zrobiłeś, uporządkuj

6 Wróć do Twojego nagrania i zaplanuj całość

26 sposobow na uratowanie miksu_psm.qxd 2006-02-28 08:55 Page 81

najkorzystniej i czy ślady wymagają

użycia korekcji. Zawsze ufaj pierw-

szemu wrażeniu i własnym uszom

– taką radę dał mi Tom Meyer, wła-

ściciel studia masteringowego Ma-

ster And Servant. Dodam do tego,

że najlepiej zapisać sobie wszystkie

uwagi na dużej kartce papieru i od

tej pory się tego trzymać, modyfiku-

jąc ewentualnie wstępne ustawie-

nia podczas miksu.

rając częstotliwość odcięcia filtru

do charakteru każdej ścieżki. To

samo dotyczy sygnału z najwyż-

szej góry pasma każdego ze śla-

dów, jeśli nie ma tam nic ciekawe-

go dla brzmienia danej partii – za-

stosuj filtr dolnoprzepustowy.

przyzwoicie, można dodać

do miksu kolejne ścieżki, np. ścież-

ki padów. Na tym etapie częstym

błędem jest zostawienie zbyt dużej

ilości niskich częstotliwości na

ścieżce, przez co pad zakrywa prze-

dział pasma należnego instru-

mentom basowym i „zamula”

brzmienie dołu. Sprawdź co dzieje

się na krańcu ustawionego pasma

ścieżki padów i jeśli to konieczne

ściągnij dołu za pomocą właściwe-

go filtru. Pomyśl o szerokości bazy

stereo dla padu i poziomie głośno-

ści takiej ścieżki. Za szeroki i za

głośny pad zawsze zabiera energię

innym instrumentom w miksie

i zamiast zamierzonego efektu po-

tężnego brzmienia uzyskujemy

słabszy całościowo miks, który po-

tem trzeba dopalać niepotrzebnie

różnymi procesorami, by uzyskać

właściwą głośność. Od jakiegoś

czasu modne stało się filtrowanie

brzmienia padów, które grają wą-

skim pasmem. Można poszaleć.

na pozbycie się z miksu niepo-

trzebnych lub kłopotliwych ście-

żek. Czasem są takie ścieżki, któ-

rych uparcie my lub klient się trzy-

mamy, gdyż wydają nam się cie-

kawe i niezbędne, a tak naprawdę

nic nie wnoszą do całości. Przesłu-

chaj ślady, może któreś ze ścieżek

są powodem bałaganu w aranża-

cji i dlatego cały miks się nie

klei? Jeśli nie chcesz wyrzucać śla-

dów zbyt pochopnie, na początek

można wcisnąć na nich przycisk

MUTE . Pod koniec miksu zazwy-

czaj się okazuje, że ścieżki te nie

są już nikomu do niczego potrzeb-

ne. W tym przypadku prościej zna-

czy lepiej.

utworu, na którym opiera się

reszta. Zacznij miks od stopy i ba-

su. Zobacz czy współpracują ze

sobą tak jak trzeba. Sprawdź czy

stopa ma wystarczająco dużo

energii lub upewnij się czy nie za-

głusza basu. Przysłuchaj się bar-

wie instrumentu basowego i bar-

wie stopy kontrolując czy pasują

do siebie. Może trzeba nad nimi

lekko popracować korektorem?

Dopasuj te instrumenty do siebie

tak, by pokrywały brzmieniem

dolne pasmo, ale jeśli to możliwe

nie zachodziły na siebie zanadto

i nie zabierały sobie wzajemnie

energii. Pomyśl, który z tych in-

strumentów jest prowadzącym

w tym duecie i wyeksponuj go nie-

co bardziej. Czasem stopa prowa-

dzi bas, a czasem bas prowadzi

cały kawałek. Filtr górnoprzepu-

stowy przyda się do wyeliminowa-

nia niepożądanych odgłosów

w samym dole pasma.

z wielu mikrofonów mogą

pokrywać się i powodować utratę

czytelności brzmienia całego mik-

su. Jeśli korzystasz ze ścieżek po-

chodzących z różnych ujęć mikro-

fonowych (głównie perkusja), po-

słuchaj tych ścieżek i oceń czy nie

trzeba użyć na nich bramki szu-

mów. Gdy będziesz bramkował ta-

kie sygnały upewnij się czy bram-

ka nie wywołuje wrażenia sztucz-

nego brzmienia śladów. Do zmniej-

szenia przesłuchów można też

użyć korekcji. Korektor parame-

tryczny będzie tu najlepszym wy-

borem.

równo jako producent, jak

i gitarzysta, która mówi, że gitara

musi brzmieć „jakoś”. Może

brzmieć potężnie, może brzmieć

delikatnie, jaskrawo, nosowo lub

inaczej. Ścieżka gitarowa może być

zdublowana, może być brzęcząca,

powtórzona dziesięć razy, może

użycie filtru górnoprzepustowe-

go dla reszty ścieżek. Zastosuj taki

filtr do wszystkich śladów, dobie-

Estrada i Studio • marzec 2006

10 Jeśli stopa i bas brzmią już

7 Teraz jest właściwy moment

8 Sekcja rytmiczna to szkielet

11 Niepotrzebne przesłuchy

12 Gitary. Mam taką teorię, za-

9 Nadszedł dobry moment na

26 sposobow na uratowanie miksu_psm.qxd 2006-02-28 08:55 Page 82

TECHNOLOGIA 26 sposobów na uratowanie miksu

Na pok³adzie cyfro-

wych stacji robo-

czych Cubase i Nu-

endo znajdziemy na-

rzêdzia do eliminacji

przes³uchów w pli-

kach audio. Jednym

z nich jest funkcja

Detect Silence, dzia-

³aj¹ca jak automa-

tyczna bramka szu-

mów z regulowanym

progiem ataku i zani-

kania. Funkcjê tê

znaleŸæ mo¿na w za-

k³adce Menu > Au-

dio > Advanced . Aby

móc jej u¿yæ wystar-

czy w oknie g³ównym

wskazaæ (zaznaczyæ)

wybrany plik audio.

namówić, poczekaj. Chorusa można

zawsze dodać, ale niewiele, tyle co nic.

Znam jednak lepszy patent na uratowanie

wokalu. Do głównej linii wokalnej dodaj

taki sam głos, ale wyższy o oktawę. Jeżeli

wokalista nie jest tego w stanie zaśpiewać

użyj efektu Pitchshiftera do ścieżki. Pro-

porcje pomiędzy głosem głównym a prze-

tworzonym o oktawę wyżej ustaw tak, by

słuchając w całym miksie schować głos

dodany do poziomu niesłyszalnego. Tzn.

ustaw tak, by górną oktawę było ledwie

słychać i ściągnij o 0,5dB. Zobaczysz jak

wszyscy odetchną z ulgą, że Wokal Został

Uratowany!

wspomnijmy o automatycznym

strojeniu. Jeśli masz dwa takie same gło-

sy używane w miksie jednocześnie, na-

strój procesorem czy wtyczką korekcji

stroju tylko jeden z nich. Jeśli zastosu-

jesz korekcję stroju do dwóch ścieżek,

otrzymasz z nich na sumie zduszony,

być z delayem, chorusem lub bez, może

nawet buczeć. Ale musi mieć charakter.

Gitara musi brzmieć wyraziście – „jakoś”.

Jeśli nagrywający gitarzysta to rozu-

mie i umie uzyskać swoje, wyraźne

brzmienie, z gitarami nie ma w miksach

problemów. Gorzej, gdy nagrane gitary

brzmią słabo lub mało przejrzyście. Za-

miast wnosić coś do miksu sprawiają, że

staje się nieczytelny (do tego jeszcze te

efekty... chorusy, delaye, flanger, pogłos

itd.). Co wtedy? Jeśli ścieżka jest napraw-

dę nieciekawa, a nie można już powtór-

nie jej zarejestrować, przepuść ślad przez

procesor gitarowy z ustawionym klarow-

nym brzmieniem. Czasem pomaga.

Świetnym patentem jest także ponowne

przepuszczenie nijakiej ścieżki gitary

przez piec gitarowy i wykorzystanie no-

wo powstałego nagrania w miksie.

Uwaga: Jeśli gitarzysta nagrywa

ścieżki gitar tylko przy pomocy proceso-

ra bądź symulatora, bez użycia mikrofo-

nów i wzmacniaczy, zawsze staraj się

nagrać przy tej okazji dodatkową ścież-

kę gitary przez mikrofon. Taki ratunko-

wy ślad dodany w tle często daje właści-

we życie gitarom w przypadku, gdy nie

pasują w miksie. Dotyczy to także gitary

basowej.

Choć początkujący gitarzyści rzadko

sobie zdają z tego sprawę, gitary często

świetnie brzmią (i dzięki temu dobrze się

miksują) z ustawioną korekcją odpowia-

dającą częstotliwościom słuchawki tele-

fonicznej. Jeśli takie brzmienie nie zada-

wala klienta lub ciebie, to rozszerzaj

stopniowo pasmo brzmienia instrumen-

tu do uzyskania pożądanego efektu.

dy, gdy zachowuje swoje natural-

ne brzmienie. Nie ma znaczenia czy jest

to muzyka pop, czy zaawansowana

awangarda. Oczywiście każdy może do-

wolnie eksperymentować później z usta-

wieniami (tak, tak, można dać distor-

tion...), ale podczas miksu najpierw trze-

ba postarać się o to, by zachować możli-

wie naturalne brzmienie głosu. Dlatego

najlepiej spróbować jedynie delikatnej

kompresji w celu wyrównania sygnału.

Może się okazać, że jeśli wokal został na-

grany przyzwoicie, nic więcej nie trzeba

robić. No może ewentualnie dodać

szczyptę najlepszego pogłosu lub cichy,

synchroniczny delay (choć w żadnym wy-

padku nie róbcie tego do rapu).

P³yty z okresu eksplo-

zji polskiego rocka

na pocz¹tku lat 80.

to œwietny przyk³ad

na to, ¿e od u¿ytych

efektów w miksie

bardziej liczy siê sam

utwór. Takich nume-

rów jak: „Ten Wasz

Œwiat” Oddzia³u Za-

mkniêtego, „Tele-

fony” Republiki,

„Jezu Jak Siê Cieszê”

Klausa Mitffocha czy

„Fabryka Ma³p” Lady

Pank ci¹gle s³ucha

siê znakomicie, po-

mimo tego, i¿ brzmie-

nia nagrañ z tamtego

okresu nie mo¿na za-

liczyæ do najlepszych.

15 Jeżeli główny wokal jest słabiutki,

13 Jeśli masz do miksowania brzmie-

a wokalista załamany efektami

sesji, (bo nagrywał na szybko, czasu by-

ło mało, nie mógł się skupić lub nie umie

śpiewać), ktoś podsuwa zawsze szatań-

ski pomysł, że trzeba ratować sesję i du-

blować partię wokalu. Potem oczywiście

wychodzi z tego nieciekawa zupa, która

nikogo nie satysfakcjonuje, ani artysty

ani ciebie jako realizatora nagrania. Pa-

da też czasem pomysł dodania pływają-

cego efektu chorusa do linii wokalu. Za-

nim dasz się do tego nikczemnego czynu

nie ostrej gitary rockowej (metalo-

wej), grającej podkład riffami, spróbuj

zharmonizować punkt odcięcia najniż-

szych częstotliwości z brzmieniem basu

i stopy. Można eksperymentować w okoli-

cach 100-200Hz. Istotną sprawą w przy-

padku gitar jest ich rozmieszczenie w pa-

noramie. Niech każda partia gitarowa

znajdzie swoje właściwe miejsce w obra-

zie stereo.

Estrada i Studio • marzec 2005

16 Skoro jesteśmy przy wokalu to

14 Główny wokal najlepiej brzmi wte-

26 sposobow na uratowanie miksu_psm.qxd 2006-02-28 08:55 Page 83

nieciekawy dźwięk, gdyż procesor

dopasowuje właściwy strój do każ-

dej ze ścieżek osobno i w końcu

wychodzi brzmienie zepsutego

efektu chorus. Czy aby o to pier-

wotnie chodziło?

dy, gdy miks wydaje ci się za twar-

dy lub ”pudełkowy”.

sam sobie z tego nie zdaje

raczej sprawy, nie lubi dudniących

utworów. Jeżeli puścisz laikowi ka-

wałek „dudniący” i „niedudniący”

zawsze wskaże ten drugi jako taki,

który bardziej mu się podoba. Przy-

słuchaj się czy miks nie dudni za

bardzo. Jeśli tak, sprawdź co się

dzieje w strefie od 100 do 250Hz.

nej ścieżki wokalnej najle-

piej ustawia się ściszając muzykę

na monitorach do poziomu mini-

malnego. Możesz ściszyć sygnał

zupełnie i podnosić do momentu,

gdy usłyszysz podkład poprawnie.

Następnie do tego ustaw poziom

głośności głównego wokalu. Na ta-

kim cichym poziomie bardzo do-

brze ustawia się też wszystkie inne

proporcje pomiędzy ścieżkami

w miksie.

Nigdy za to nie próbuj ustawiać

ogólnych poziomów i wokalu na

słuchawkach. Nic dobrego z tego

nie wyjdzie. Słuchawki są przydat-

ne jako narzędzie pomocnicze, ale

realizatora, który składa na nich

miks, nikt nie będzie traktował po-

ważnie...

zbyt jazgotliwy, zapewne

jest to zasługą zbyt wysokiego po-

ziomu częstotliwości 2,5-4kHz na

wszystkich ścieżkach. Przedział

ten to strefa, w której zbyt dużo

energii sprawia, że nagranie będzie

męczące dla odbiorcy i na dłuższą

metę nieprzyjemne w odbiorze.

Warto zostawić tu najwięcej miej-

sca dla głównego wokalu lub innej

ścieżki, która ma się przebijać

w miksie.

23 Przyjdzie taki moment, gdy

sad dotyczących korekcji

brzmi: lepiej odjąć niż dodawać.

Warto o tym pamiętać. Jeśli nie je-

steś zadowolony z brzmienia blach

zestawu perkusyjnego, to zamiast

kręcić i dodawać tu i tam, użyj fil-

tru górnoprzepustowego i odetnij

niższe częstotliwości zwiększając

częstotliwość odcięcia filtru do mo-

mentu, gdy blachy zabrzmią tak ja

trzeba. Podobnie z wokalem. Gdy

wydaje się nieczytelny, to zamiast

podbijać korekcją w wyższych oko-

licach ściągnij trochę niższego

środka. Zobaczysz, że to pomaga.

wpadniesz na pomysł uży-

cia pogłosu. Właściwie użyty po-

głos pomaga wykreować ciekawą

przestrzeń w nagraniu. Pamiętaj

tylko o tym, by nie przesadzić z ilo-

ścią i zbyt długim czasem pogłosu

na ścieżkach. Jeśli chcesz, zastosuj

na początek krótkie czasy w usta-

wieniach tego efektu. Pamiętaj, że

im więcej pogłosu na ścieżce, tym

bardziej jest ona schowana

w miksie. Jeśli dasz na wszystkie

ślady ten sam rodzaj pogłosu i to

w dużych ilościach („a może bę-

dzie lepiej”), nawet z dobrych na-

grań wyjdą nici. Wystrzegaj się jak

ognia zasady ulepszania ścieżki

„odrobiną” pogłosu, jeśli nie masz

porządnego uzasadnienia dla tej

czynności i sama ścieżka o to nie

woła.

by nie dotykać żadnej gałki

korektora, jeżeli nie jest to potrzeb-

ne. Zanim złapiesz za jakikolwiek

potencjometr EQ przypomnij sobie

ile razy męczyłeś się nad ustawie-

niem właściwej korekcji, wycina-

niem pasm itd., by na końcu po-

wrócić do naturalnego brzmienia

ścieżki?

ci w osiągnięciu idealnego

brzmienia, sprawdź czy przypad-

kiem prędkość odbić efektów delay

na ścieżkach zgadza się z tempem

utworu. Drobne przeoczenie faktu

synchronizacji delaya do tempa

kosztuje czasem sporo nerwów,

nim dojdziemy, z jakiego powodu

coś niewiadomego „kotłuje się”

w środku miksu psując ogólną har-

monię.

kich zabiegach, które uwa-

żasz za słuszne, nadal coś nie gra,

spróbuj wyciąć korektorem trochę

zawartości z przedziału pomiędzy

600Hz a 800Hz. Szczególnie wte-

Estrada i Studio • marzec 2006

21 Potencjalny odbiorca, choć

17 Poziom głośności dla głów-

22 Jeżeli miks wydaje ci się

18 Jedna z podstawowych za-

19 Inna złota zasada mówi, że-

24 Jeżeli coś nadal przeszkadza

20 Jeżeli w miksie, po wszyst-

26 sposobow na uratowanie miksu_psm.qxd 2006-02-28 08:55 Page 84

TECHNOLOGIA 26 sposobów na uratowanie miksu

mają tę tajemnicę dla siebie), by mikso-

wać szybko i prosto. Co to znaczy? Chodzi o to,

by w pierwszym zgraniu złapać właściwy cha-

rakter nagrania, wykonując przy tym jak naj-

mniej ruchów gałkami konsolety. I to się

sprawdza! Odpowiedni poziom głośności, ko-

nieczna korekcja i to wszystko. Cytat: „Przy-

znam, że straciłem w swoim życiu sporo czasu

kręcąc niepotrzebnie gałkami na siłę i szukając

dziury w całym, zamiast ograniczyć się do kil-

ku prostych ustawień”. OK, to moje własne

wyznanie, lecz jestem przekonany, że podpisze

się pod nim wielu realizatorów. Jeżeli złapiesz

już właściwe brzmienie nagrania, takie, o jakie

chodziło podczas rejestracji śladów, możesz

spróbować je ulepszyć. Ale czy to konieczny

zabieg? Czasem okazuje się, że niewiele trzeba

poprawiać. Tak zresztą teraz się miksuje na

świecie. Szczególnie muzykę rockową. Prosto

i na temat.

W przesz³oœci mistrzowski po-

pis minimalizmu pokaza³ pro-

ducent Rick Rubin podczas se-

sji nagraniowej p³yty „Electric”

grupy The Cult. Wzoruj¹c siê na

starych nagraniach AC/DC Ru-

bin po prostu wy³¹czy³ wszyst-

kie urz¹dzenia efektowe w stu-

diu, œcie¿ki gitar poda³ w mik-

sie tak, jak wysz³y z Marshalla,

rozk³adaj¹c je po kana³ach,

w solówkach zabroni³ u¿ycia

delaya, a w riffach u¿y³ krót-

kiego pog³osu. Bêbny posz³y na

p³ytê z pog³osem otoczenia

w studiu, a œcie¿ka wokalu to

ca³kiem ³adny przyk³ad brzmie-

nia „prosto w twarz”. Wyszed³

rockowy majstersztyk, którego

zawsze s³ucha siê z du¿¹ przy-

jemnoœci¹, a i Rick Rubin od

tamtej pory nie narzeka na

brak zleceñ...

Ka¿dy miks jest inny, nie ma na to jednej w³aœciwej re-

cepty. Mo¿e poza tak¹, ¿e o dobre brzmienie trzeba siê

staraæ ju¿ od pierwszych momentów pracy nad ka¿dym

utworem.

26 Powiedzmy sobie otwarcie: najważniej-

sza jest piosenka, kompozycja, melodia.

Nawet najlepszy miks, z użyciem najdroższego

korektora i pogłosu, nie zrobią z nudnego ka-

wałka arcydzieła na miarę ponadczasowych

„Help”, „Satisfaction” czy „Roxanne” (warto

posłuchać jak brzmią dzisiaj te kawałki!). Do-

bre utwory nawet bez właściwej kompresji na

bębnach i tak wpadną w ucho odbiorcy, a czas

pokaże czy były tego warte.

pozycji, właściwej aranżacji, doboru barw

i wykonania. Każdy miks jest inny, nie ma na

to jednej właściwej recepty. Może poza taką,

że o dobre brzmienie trzeba się starać już od

pierwszych momentów pracy nad każdym

utworem. E i S

Podsumowuj¹c wszystko powy¿sze

Warto pamiętać, że końcowe brzmienie za-

leży od czterech najważniejszych rzeczy: kom-

25 Zawodowcy radzą (choć niektórzy trzy-

Tomasz Hajduk - Sposób na ratowanie Mixu.pdf

Plik z chomika:

Inne pliki z tego folderu:

Inne foldery tego chomika: